Galería POPA y Marcelo Bosco presentan a Cristias Rosas.

“El paroxismo, el momento previo a la extinción, desentraña episodios de un mundo que ante su inminente final, despliega sus últimos estertores de color, los fenómenos finales, justo antes del silencio absoluto.Ya en el post apocalipsis, a manera de remanentes privilegiados, deambulan espectros por los terrenos desertificados, posan indiferentes a la ruptura y a todo lo que fue y jamás volverá.”

Extinción – por Cristias Rosas. Fotografías, paisajes en acto.

Inauguración: 26 de mayo – 17 hs. Almuerzo de bienvenida al artista a partir de las 14.30 hs con RSVP.

Las obras serán expuestas y a la venta desde el 26 de mayo hasta el 9 de junio.
Horario: Sábados a partir de 15 a 21 hs. en GALERÍA POPA – Lamadrid 882, La Boca.

Días de semana – previa cita telefónica (5411) 4302 7244.

Desde el 28 de abril hasta el 12 de mayo la Galería POPA presenta a más de 50 artistas interviniendo camisetas a modo de canvas.

La participación incluye a destacadas figuras y a participantes nóveles en una conjunción de colores y texturas.

Las obras estarán en venta desde el día 28 de abril y culminará con una gran subasta el día 12 de mayo.

Curan la muestra: Marcelo Bosco y Jo Johannes.

Coordinación: Juan Pablo Mariano.

Horario: Sábados a partir de las 15 hasta las 21 hs. en GALERÍA POPA – Lamadrid 882, La Boca.

Días de semana – previa cita telefónica (5411) 4302 7244.

Artistas presentes:

DIEGO ALEXANDRE – ISABEL AQUINO – JAVIER ARROYUELO –  ANDRES BAÑO – BANDOLEIRO – JAVIER ROMERO-BEA DU BEIX - MARTIN BÜRGIN – KA – HERNAN CAGLIANO – CIVALE – ESTEBAN CURCI – BRUNO CHAVEZ – JORGE CORREA – CARLOS RICCI BOUVIER – DANIDAN – MAGDALENA DEFFERRARI – CRISTIAN DIOS – DOLORES ELORTONDO – GIMENA FI – FIGHT FOR YOUR RIGHT – MAKO FUFU – SANTIAGO ESTELLANO – GGrippo – NANÁ GALLARDO – ALEJANDRA GOUGY – THEO GIGLIA – LUCIA HARARI – JEDER – JACHO – JACKIE LUDUEÑA KOSLOVITCH – JO JOHANNES – AGOSTINA MAURO – AVELLO-LOMBARDO – NATALIA MOLINERO – BUSCATUS – ANA LISA MARJAK – MATIAS MORELLI – NOE MOURIER – MARA MARDO – JUAN MALKA – HECTOR MEANA – MARIA MEDICA – MARIA LIZASO – NAHUAL – ELIANA NIEVES – LEANDRO OLMOS – JOSE OTERO – LYLA PENG – CAMILA TARTARA – MAGUI ROCCATAGLIATA – DIEGO ROA – JERONIMO ROJAPIEL – XIMENA ROUX – LUIS ROSA BERNERI – SACRY – ANA INES SERANTES – FEDERICO SCOLLO – PABLO TORLASKI – VIBRADIOS – MAGDALENA UNCAL – JESSICA TROSSMAN – DARIN WIXON.

Jo Johannes es un reconocido referente de Buenos Aires.

Desde su juventud como arquitecto y artista plástico, habitué de antros como el Parakultural o Bolivia, hasta la dirección de cine publicitario y sus viajes por el mundo donde entrenó la retina para este momento.

Este OJO POR OJO será su primera muestra en 10 años como fotógrafo. Dos miradas, dos ojos. Una mirada a lo Kern, a lo Goldin, fotos despiadadas, casi marginales pero absolutamente reales. Carecen de puesta en escena y el ojo avisado podrá reconocer el cuerpo de algún personaje famoso de ayer y de hoy. En su otro ojo, hay una restructuración de la ciudad (de las ciudades), el deber ser. Complejas, geométricas, arquitectónicas, estas fotos son su hoy.

Del 17 de marzo al 14 de abril. A partir de las 17 horas.
Jo Johannes es socio fundador de Galeria POPA, además de mi gran amigo.

Marcelo Bosco,

Director Galería POPA.

http://www.galeriapopa.com.ar

Bela Abud ,

A modo de los catálogos de ilustración que al dar vuelta las páginas nos vamos encontrando con estilos o lenguajes diferentes, esta muestra esta pensada (o concebida) así, sin un recorrido específico, trasladandonos de una estética a otra sin ningún tipo de prejuicio.

Sólo dejarnos llevar de una imagen a otra, a otra y así sucesivamente…

Ocho ilustradores, cada uno con sus temas, técnicas, soportes y su forma de hacer.

Dibujos sobre papel, pinturas, tintas, lápiz, collage. Ilustraciones detallistas, ingenuas, simples, dramáticas, narrativas o no, pensadas o azarosas.

Un pequeño y cuidado panorama de la ilustración de hoy.

Curaduría: Bela Abud.

Los sábados 10 y 17 de diciembre la galería POPA organiza una Gran Barata de fin de año en la cual se podrán visitar y adquirir  obras de más de 40 artistas (entre dibujo, pintura, instalación, video y performance). La curaduría de estos encuentros está a cargo de  C.A.O.S. (Noe Mourier, Marcelo Bosco y Jo Johannes). Nos acompañan musicalmente el día 10 Leo García y el día 17 Julieta y Los Espíritus.  Por supuesto, contaremos con las obras de aquellos artistas que confiaron en la galería durante el 2011.

inauguración sábado 5 hasta el 26 de noviembre

Popa presentará el próximo 5 de noviembre la muestra Social-Man Fighter, realizada por los artistas Ximena Larrain y Nahuel Rando, en ella se podrán encontrar imágenes de naturaleza digital, videos de animación y un videojuego de lucha realizado a partir de un universo que nos plantea al conflicto como motor de todas las construcciones sociales.

Ximena Larrain y Nahuel Rando son una dupla de artistas y productores. Trabajan juntos desde el año 2003 produciendo videos de animación  y colaborando en su obra. Ambos provienen de disciplinas tradicionales orientándose a los nuevos lenguajes. Ximena Larrain ha realizado su primer exposición individual junto a Osvaldo Giesso y  Adriana Budích en el espacio Trans-arte en el año 2004; previa , y posteriormente,  ha participado en diversos salones y exposiciones colectivas, en los que se destacan la participación en la selección del primer premio de Arte Digital realizado en el Museo Nacional de Bellas Artes,  entre otras. Nahuel Rando transitó sus primeros pasos en la historieta independiente a finales de los años 90, publicó  conjuntamente con el pintor Luis Felipe Noé la historieta “Las Aventuras de Recontrapoder” en el año 2003. En el año 2006 realiza su primera exposición individual junto a Giesso-Budich. Ha realizado más de una docena de cortometrajes propios y colectivos  y ha participado en innumerables exposiciones colectivas. Actualmente Ximena y Nahuel se encuentran desarrollando junto a Ramiro Larrain una película de animación a partir de la estética y personajes de Social-Man.

Hasta 29 de octubre

María Médica presenta su muestra Tres en la Galería Popa

Buenos Aires, septiembre de 2011. – Maria Médica inaugura la muestra “Tres” en la Galería Popa el sábado 8 de octubre, la misma estará hasta el 29 del mismo mes. Se trata de la tercer muestra individual de María Médica, donde presentará fotos y vídeos, consecuente con su genuina y muy original visión de las cosas. En esta muestra denominada “Tres“, confronta elementos naturales otorgándoles una nueva jerarquía que los libera de los significados convencionales. El curador de la muestra es Eduardo Capilla.

Además en el marco de esta exposición, los artistas Médica y Capilla exhibirán su obra EGOXGEO, (IkebanaContemporáneo) etapa del proyecto nocion. Estas presentaciones serán los días sábado 15 y 22 de octubre a las 18hs en la misma galeria.

Acerca de Maria Médica (1978)

Ella egresó en la carrera de diseño grafico en el año 2000, trabaja desde entonces como tal y como directora de arte trabajado en numerosas producciones cinematográficas y puestas en escena. También se desempeña realizando eventos e instalaciones de interés artístico en lugares públicos o privados, intentando una relación diferente con el público a la de los circuitos comerciales.

Aparece por primara vez en ámbitos institucionales participando en el proyecto EGOXGEO junto a Eduardo Capilla, realizando presentaciones en vivo tales como en el año 2007, en el aniversario del Museo de arte contemporaneo MACRO de Rosario. Actualmente sigue colaborando en este proyecto.

En el año 2009, exhibió óleos como artista invitada en galería Braga Menéndez y en la sala J del Centro Cultural Recoleta. También tuvo su primera muestra individual, “Casi Uno” exhibiendo fotografías, en el Centro Cultural Recoleta. En diciembre del mismo año realizó una muestra individual de fotografías en Espacio Icalma.

En el año 2010, realizó su segunda muestra individual de fotografías “Dos”, en el Centro Cultural General San Martin.

Para este año prepara su tercer muestra individual, “Tres”, que tendrá lugar en Popa Galería de Arte desde el 8 de octubre de 2011 hasta el 29 del mismo mes.

Los registros exclusivos el Love Parade de 1997, los remanentes del muro que dividía Este con Oeste en 1989 y la impresión de estas situaciones en la Alemania que se hizo una marcan, una línea central de la muestra.

Años después, cuando la ciudad ha sido reconstruida-pegada-unida, llegan los ojos de Paco Savio para apropiarse de pedazos de esta ciudad icónica, una ciudad que puede ser cualquiera pero que rasgada bajo un concepto muy estricto que impone en su mirada y al espectador no puede ser otra que la Berlín del SXXI. En la hondura de la mirada descubierta se encuentra el secreto de la ciudad en clave contemporánea.

Como broche, la muestra cierra con la pintura realizada en un muro por Jo Johannnes, un artista visual que nunca estuvo en Berlín y cuya mirada se hace presente a través de un recuerdo procesado por los años: el famoso beso, desde hoy tiene el sello queer, también un gesto político y estético sobre graffitti pintado en el verdadero muro de Berlin,  el beso que selló un pacto entre Breznhev y Honecker, un beso que mirado en un enlace cavado por estas tres miradas que surcan el tiempo, el de ellos y el de todos que se abren en dos zonas precisas y distantes del mundo: Buenos Aires y Berlín.

Berlin es la excusa magnífica, la única excusa posible.

RUBEN LARTIGUE NOS PRESENTA : LOS CHICOS LARTIGUE sala 1
JOSE OTERO NOS PRESENTA :MIS CORBATAS EN POPA sala 2

“lo pop?
todos pueden ser artistas, uno puede pintar si tiene ganas, hacer objetos,
cajas y no sentirse mal por eso. No sentirse mal porque al otro día quiera
hacer otra cosa y uno la haga. Esa es la auténtica libertad del pop.
Existió un sueño americano, en Latinoamérica por suerte no, sin embargo
llegan las cosas, diferidamente y reformuladas, regurgitadas. Warhol de
Duchamp, nosotros de Berni y de La Vega (ellos también y nosotros
también tomamos de todos lados). Eso también es pop: no sentirse mal por
eso. Repito varias veces “también” y tampoco me siento mal por eso.”

Richar de Itatí

Fotos por Aníbal Vecchio